Bajo la dirección de Javier Mas, la velada incluirá la interpretación de “Crudo”, Meditación Sinfónica N°2, Op. 82”, del compositor Leandro Mantiñán, obra que aborda las múltiples acepciones de la palabra: desde el petróleo sin refinar y las guerras por el "oro negro" en Medio Oriente, hasta las miradas sobre la humanidad y el capitalismo salvaje.

La obra despliega una lógica basada en proporciones numéricas que vincula lo tímbrico con una estructura que trasciende el tiempo musical. A través de una orquestación y un empleo rítmico representativo, Mantiñán crea un clima descarnado, invasivo y lacerante que emula el proceso industrial y el mundo capitalista que aliena y destruye. Una composición que obtuvo el Premio Residencia en la Universidad de Mina Gerais, en la ciudad brasileña de Belo Horizonte, en 2019, galardón otorgado por el Fondo Nacional de las Artes.

El programa continúa con el Concierto N°2 para contrabajo y orquesta en si menor de Giovanni Bottesini, con la participación como solista de Pedro Salerno. El compositor nacido en el norte de Italia supo ser un reconocido director de orquesta, compositor de óperas, conciertos y obras de cámara, y amigo de Giuseppe Verdi, teniendo el honor de ser el director de “Aida”, durante su estreno en la ciudad egipcia de El Cairo en 1871. El Concierto N°2 es una de las piezas más interpretadas de quien es considerado el “Paganini del contrabajo”. Compuesto en el año 1845, la obra utiliza toda la extensión del instrumento para mostrar el virtuosismo del intérprete, con tres movimientos, en muchos aspectos, de carácter operístico. 

Finalmente, la velada se cerrará con la interpretación de la Sinfonía N°4, Op. 29 de Carl Nielsen, una de las obras más representativas del repertorio sinfónico del siglo XX. Estrenada en febrero de 1916, el compositor danés describió esta pieza como “La inextinguible”, un manifiesto de lo que él consideraba la fuerza vital fundamental de la música. En el prefacio, a modo de nota, Nielsen señaló respecto a su filosofía y visión del poder de la música: 

“La música es vida. En cuanto una sola nota resuena en el aire o en el espacio, es fruto de la vida y el movimiento; por eso la música (y la danza) son las expresiones más inmediatas de la voluntad de vivir.

La sinfonía evoca las fuentes más primigenias de la vida y el origen del sentimiento vital; es decir, lo que subyace a toda la vida humana, animal y vegetal, tal como la percibimos o vivimos. No es una narración musical, a modo de programa, del desarrollo de una vida en un lapso limitado de tiempo y espacio, sino una inmersión, sin programa alguno, en las capas más profundas de la vida emocional, aún semi-caóticas y totalmente elementales. (...) 

La vida es indomable e inextinguible; la lucha, el forcejeo, la generación y el desgaste se suceden hoy como ayer, mañana como hoy, y todo vuelve. Una vez más: la música es vida, y como ella, inextinguible”.

Este concierto reafirma el compromiso de la Orquesta Sinfónica Nacional con la difusión de la música contemporánea argentina y la puesta en valor de obras fundamentales del repertorio universal.

Carlos Davis

Fuente: Prensa Secretaría de Cultura de la Nación