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Hoy la orquesta pertenece a la Dirección Nacional de
Organismos Estables. Su intención es fomentar, jerarquizar y
difundir la música argentina en todas sus manifestaciones,
incrementando y fortaleciéndose tanto de la memoria como de
la evolución de la música nacional, brindando conciertos en
barrios, fábricas y festivales. |
El m
iércoles
8 de marzo, en la explanada de la Biblioteca Nacional se
llevará a cabo el concierto "8M - Semana de la Mujer y
diversidades" a cargo de “La Canción de las Poetas” con el
siguiente staff:
Directora:
Lucía Zicos
Artistas invitadas: Luna Monti, Ana Prada, Mavi Díaz,
Lidia Borda, Dolores Solá, Ferni de Gyldenfeldt
Composición, arreglos y curaduría: Verónica Bellini
Orquestaciones y arreglos: Nahuel Quipildor
Arreglos: Sebastián Gangi, Javier Mareco
Programa
1) Obertura
Violeta Parra*
2) Tú me quieres blanca (Alfonsina Storni, Argentina)**
3) Quisiera (Josefina Pla, Paraguay)** - Canta Ana Prada
4) La caricia perdida (Alfonsina Storni, Argentina)**
5) Te estoy llamando (Idea Vilariño, Uruguay)*** - Canta Lidia
Borda
6) El hombre que pasa (Aurora Estrada y Ayala, Ecuador)***
7) Redondillas (Sor Juana Inés de la Cruz, México)*** - Canta
Mavi Díaz
8) Zurciendo medias (Silvia Fernández, Argentina)**
9) Que yo era una mentira de la luna (Carilda Oliver Labra,
Cuba)** - Canta Luna Monti
10) Despecho (Juana de Ibarbourou, Uruguay)***
11) Progreso (Adela Zamudio, Bolivia)*** - Canta Dolores Solá
12) Brotecitos (Morena García, Valen Bonetto)*
13) La China Iron: Rapsodia Gauchesca Queer (Patricia Malanca,
Mariano Heler)* - Canta Ferni de Gyldenfeldt
*Orquestaciones de
Nahuel Quipildor
**Orquestaciones de Sebastián Gangi
***Orquestaciones de Javier Mareco
Biografías en órden de
aparición
Lucía Zicos
- Directora de la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan De
Dios Filiberto”
Doctora en Música
(Universidad Católica Argentina), realizó una investigación
sobre “Las tradiciones interpretativas en Il Trovatore de
Giuseppe Verdi. Estudio comparativo a partir de grabaciones
históricas y la edición crítica de la partitura publicada por
EDUCA. Ganadora del II Concurso Nacional de Ópera (San Juan -
Argentina), dirigió para la mencionada compañía más de una
docena de títulos. Se presentó también dirigiendo ópera al
frente de la Dartington Festival Orchestra (Inglaterra), en la
Ópera de Sofía (Bulgaria) y en el “International Summer Opera
Festival” (Hradec Kralove, República Checa). Se desempeñó como
Directora Titular de la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos
Aires y Directora Asistente de la Orquesta Académica del Teatro
Colón. Actúa con regularidad al frente de importantes organismos
nacionales e internacionales. Participó como directora invitada
en el concierto inaugural de la Orquesta Sinfónica Juvenil
Femenina Alaíde Foppa (Guatemala), con apoyo de UNESCO y ONU
Mujeres. En 2020 y 2021 estuvo al frente de la Camerata
Argentina de Mujeres en sus presentaciones durante la semana de
la mujer. Realizó la dirección musical del disco “Ausencias”
ganador de un Latin Grammy 2014 y del disco “Mágica y
Misteriosa” galardonado en la categoría “Mejor álbum de música
clásica” en los Latin Grammy 2018, ambos con música de la
compositora argentina Claudia Montero. En 2019 fue galardonada
por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina.
Actualmente es catedrática y Coordinadora Académica de la
Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA. Asimismo, es
convocada por reconocidas instituciones formativas para dictar
cursos de extensión y posgrado. Durante la temporada 2022 se
desempeñará como Principal Directora Invitada de la Orquesta
Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”.
Verónica
Bellini
- Pianista, compositora y arregladora
Egresada de la
Escuela Nacional de Música J.P. Esnaola y de la Escuela de
Música Popular de Avellaneda.
Ha formado parte
de diversas agrupaciones en variados estilos musicales,
dedicándose casi de lleno al tango desde el año 2000 en
adelante.
Desde 2007 se
desempeña como Directora musical, de su grupo de tango “China
Cruel” con dos discos de composiciones propias editados.
A su vez participó
como pianista y directora musical del espectáculo “Tango de
burdel, salón y calle” protagonizado por Eleonora Cassano y el
Ballet Argentino, y realizó giras por varias provincias de
Argentina, Latinoamérica y numerosas ciudades de Europa con éste
y otros espectáculos de tango.
Compuso música
para cine en los films “La misión argentina” (2015) y
“Quémenlos” (2023) de Adrián Jaime, “Espiral cósmica” (2017) de
Mercedes Farriols; también para TV (Canal Telesur, “Sin cadenas”
(2013) y Teatro “Mujeres tenían que ser” (2014)
Actualmente
presenta su nueva creación “La canción de las poetas” en el cual
realizó la curaduría de poemas, adaptación de letras,
musicalización, arreglos, dirección musical y producción
artística, con la producción vocal de Mavi Díaz.
Luna Monti
- Cantante
Es cantante,
maestra de técnica vocal, y creadora del “Estudio Luna Monti,
LABORATORIO VOCAL EXPRESIVO”, dedicado a la investigación de la
voz y el cuerpo sonoro, ubicado en la Ciudad Autónoma de Buenos
Aires.
Como cantante
eligió la música folklórica argentina como lenguaje expresivo.
Compartió escenario con importantes artistas de Argentina como:
Mercedes Sosa, León Gieco, Víctor Heredia, Lito Vitale, Teresa
Parodi, Raúl Carnota, Juan Falú, Juan Quintero, Jorge Fandermole,
Quique Sinesi, Carlos Aguirre, entre otros.
Viajó por el mundo
con proyectos musicales y pedagógicos. Recorrió gran parte de
América (toda la República Argentina, Chile, Brasil, Uruguay,
Paraguay, Colombia, Venezuela, Ecuador, México, U.S.A), Europa
(España, Holanda, Bélgica, Francia, Italia, Alemania, U.K) y
África (Tanzania, Isla de La Reunión y Ghana). Egresada como
“Músico Intérprete” y “profesora de teoría y solfeo” de la
Escuela Popular de músicos del SADEM. Se formó además en
guitarra, percusión corporal, danza, teatro y es también
astróloga e instructora de yoga.
En la actualidad
alterna su actividad artística con la docencia, propiciando el
canto colectivo (ya sea en espacios públicos o privados) y
dirige grupos de Ensamble Vocal Femenino.
En 2002 Edita su
primer material discográfico solista titulado “Dentro, el
silencio…” con la producción artística de Raúl Carnota.
En 2001 conforma
un dúo junto al compositor y guitarrista Juan Quintero con quien
edita 6 discos: “Luna Monti- Juan Quintero, folklore” (2001),
“El matecito de las siete” (2003), “Lila” (2006), “10 años, en
vivo” (2011), “Después de Usted” (2013) y “Solo Luz” (2016),
ganador del premio Gardel.
Ha participado
como invitada en numerosos discos, destacándose “Cantora” último
disco que edita Mercedes Sosa, ganador del premio Grammy Latino.
Se desempeñó como
maestra de música en escuelas primarias de C.A.B.A. y como
maestra en Técnica Vocal y Ensamble Vocal en Instituciones de
música tales como la Escuela Popular Músicos del SAdeM.
Desde el 2009 a la
actualidad dirige con continuidad los talleres de Ensamble Vocal
Femenino.
En 2016 crea el
“Estudio Luna Monti”, Laboratorio Vocal expresivo, espacio
cultural para la exploración de la voz y el cuerpo sonoro
expresivo. Desde entonces dicta cursos con su propia metodología
por todo el mundo, fomentando principalmente el Canto
Comunitario.
En 2000 crea el
espectáculo musical « El Folclore llega al Cole », declarado de
interés cultural por el Gobierno de la provincia de Bs. As., con
el que recorrió escuelas de Bs. As. durante dos años.
En 2005 gira por
Francia con el espectáculo musical « Tango, verduras y otras
yerbas », con la dirección de Camilla Saraceni.
En 2007
canta/actúa en el musical del reconocido escritor cubano Eduardo
Manet, « Comment je suis devenu une agence de tourisme cubanne»,
haciendo temporada en el Teatro de L´Ete de París.
En 2012 participa
como cantante y percusionista en la ópera « Las voces del
silencio », creación de G.J. Le Cam sobre textos del poeta wichí
Lecko Zamora, presentada en escenarios de Argentina y Francia.
En 2022 estrena «
Hebra » junto a Rondadora - ensamble de 20 mujeres cantoras, con
arreglos vocales de su autoría, puesta en escena y dirección
general.
Ha obtenido
diversos premios entre los que se destacan:
• Premio
«Revelación de folklore» junto a Juan Quintero. (Diario la
Nación, año 2006)
• Premio «Clarín Espectáculos» rubro: Revelación de folklore,
junto a Juan Quintero (Diario Clarín, año 2006)
• Premio «Atahualpa» rubro: Revelación de Folklore (Gobierno de
la Ciudad de Bs As., año 2007)
• Premio «Gardel» por: Mejor Álbum Grupo de Folclore, CD Solo
luz, homenaje a Raúl Carnota (2017).
• Declarada «Personalidad Destacada de la Ciudad Autónoma de
Buenos Aires» en el ámbito de la Cultura (Legislatura de la
Ciudad Autónoma de Buenos Aires, 2016).
Ana Prada
- Cantante
Con sus tres
discos solistas “Soy Sola” “Soy Pecadora” y “Soy Otra” Ana Prada
demostró estar destinada a escribir parte de la historia de la
canción iberoamericana.
Una artista con
definitiva voz propia, una delicada fuerza que combina muy bien
con lirismo e ironía; que en su música -como batalla personal y
colectiva- entrega sensaciones íntimas y primarias que
inequívocamente encuentran un correlato universal.
El nuevo disco
“NO”, editado en 2022, está compuesto por ocho canciones que
incomodan, de forma casi imperceptible, paradigmas del amor, los
duelos, la memoria y la identidad; reivindicando al “no”, como
una condensación de dudas, aceptación y revolución en la
búsqueda y definición de nuevas fronteras.
Con una carrera
que incluye presentaciones y giras en Uruguay, Argentina,
Brasil, USA, España y otros países europeos, Ana Prada es
reconocida por su musicalidad, sensibilidad, fortaleza y
carisma, que dejan huella en el público con cada canción.
Mavi Díaz -
Cantante
Hija del virtuoso
de la armónica Hugo Díaz, la cantante Victoria Díaz y sobrina
del percusionista Domingo Cura, Mavi Díaz nació y creció rodeada
de la mejor música y ha dedicado su vida a transformar ese
legado en su inspiración esencial como cantante, compositora,
productora y gestora cultural.
Mavi es fundadora
de la legendaria banda de pop femenina Viuda e Hijas de Roque
Enroll y ha formado parte de Los Twist.
Actualmente se
presenta junto a su banda Las Folkies, integrada por Silvana
Albano en piano, Pampi Torre en guitarra y Martina Ulrich en
percusión.
Mavi es, además,
una prestigiosa productora artística, especializada en
producción vocal y ha trabajado con grandes artistas de todo el
mundo.
Desde el año 2011
forma parte del Consejo Directivo de la Asociación Argentina de
Intérpretes y actualmente es Directora de Radio Nacional
Folklórica.
Ha participado
activamente en la creación, declaración y aplicación de la Ley
de Cupo Femenino en los Escenarios junto a su mentora Celsa Mel
Gowland, dando, además, charlas, talleres y conferencias en todo
el país.
Lidia Borda -
Cantante popular argentina
Recorre con éxito
un intenso trayecto dentro de la música popular desde finales de
los ´80, siendo reconocida por su trabajo que se afirmó
mayormente en el Tango, pero que abarca muy diversos géneros
musicales, el cual se refleja en sus siete discos más una
edición de lujo en formato vinilo.
Dúctil y refinada,
de una expresividad profunda y potente, Lidia es admirada por el
público y la crítica quienes la consideran una cantante de culto
y una de las mejores voces femeninas surgidas en las últimas
décadas.
Su técnica y su
estética la hacen dueña de un estilo único e inconfundible.
Lidia recibe el apreciado afecto de sus colegas, con quienes
suele compartir escenarios en varias partes del mundo.
Ha obtenido
importantes reconocimientos: Ciudadana Ilustre de la Ciudad de
Buenos Aires (2019), Personalidad destacada de la cultura de la
Provincia de Bs. As. (2018), 3 Premios Gardel a la Música, Mejor
disco, artista femenina de tango (2011, 2015 y 2019), Académica
de la Generación Intermedia, Academia Nacional del Tango (2019),
"Diplomas al mérito" Konex, Cantante Femenina de Tango (2005 y
2015).
Fue la única
cantante representante de Latinoamérica, en la ceremonia de
reapertura de la Biblioteca de Alejandría, en Egipto (2002).
Su actividad en
Argentina es intensa y variada con innumerables participaciones
en festivales, salas, teatros, milongas y diversos espacios de
arte a lo largo del país: Teatro Gran Rex, Teatro General San
Martín, Teatro Presidente Alvear, Teatro Nacional Cervantes,
Teatro Maipo, Teatro Coliseo, Teatro Margarita Xirgu, Teatro
SHA, ND Ateneo, La Trastienda, Club del Vino, Sala Siranush,
Clásica y Moderna, Café Vinilo, Centro Cultural Torquato Tasso,
Centro Cultural Kirchner (CCK), Foro Gandhi entre muchos otros.
Ha participado
desde las primeras ediciones del Festival Internacional de Tango
de Buenos Aires y viajó en numerosas ocasiones por ciudades como
Rosario, Mar del Plata, Ushuaia, San Miguel de Tucumán, La
Falda, Córdoba, Salta, Corrientes, San Luis, San Juan, San
Rafael, Comodoro Rivadavia, Neuquén, Jujuy, entre otras.
Hacia fines de los
´90 Lidia Borda comienza un recorrido de numerosas
presentaciones internacionales por América, Europa y Asia,
realizando actuaciones en diversas ciudades de: Brasil, Ecuador,
Venezuela, Uruguay, Chile, Colombia, Perú, España, Italia,
Francia, Portugal, Alemania, Austria, Suiza, Bélgica, Turquía,
Gran Bretaña, Corea, China, Vietnam, Hong Kong.
Dolores Solá -
Cantante y Actriz
En 1996 forma el
grupo de tango "La Chicana" el cual lidera junto a Acho Estol.
La originalidad de su estilo y sus propias composiciones,
revolucionaron la escena tanguera, transformándose en el
referente de las nuevas generaciones. Realizaron numerosas giras
por América, Europa, Asia y Senegal, África. Cuentan con 8
discos, muchos de ellos editados y premiados en Argentina y en
Europa; y sus canciones figuran en varias recopilaciones.
En el 2010 funda
junto a Rita Córtese, Teresa Parodi, Lidia Borda y Carolina
Pelleritti, “La Jaula Abierta” tertulia musical, un espacio
cultural de experimentación.
Como cantante y
actriz trabajó en Cine, Teatro y Televisión, protagonizó la
película “Ciudad en Celo” de Hernán Gaffet, con premios en
Argentina y España. Además participó con La Chicana del
largometraje “Tango, Un giro extraño” de Mercedes García Guevara
y en el 2011 el documental “Tango en el Tasso” junto a Leopoldo
Federico, Horacio Salgán, Susana Rinaldi, Adriana Varela y otros
tangueros.
Paralelamente
desarrolla su carrera solista, primero con su disco y su
espectáculo “Salto Mortal”, con el que se presentó en Argentina,
Italia y Brasil; y desde hace dos años con sus propias
canciones, con las que está grabando su segundo disco.
En el 2017 es
reconocida por la Legislatura Porteña, como “Personaje destacado
de la Cultura de Buenos Aires”.
Participa en dos
programas de radio; una columna mensual en “La, la, las”,
programa de música y mujeres en Radio Provincia y en Radio
Nacional co-conduce “Calandrias” junto a Sandra Russo.
La Ferni (Ferni de
Gyldenfeldt). Música, cantora , intérprete, artivista y docente.
Nació en la Ciudad
de Buenos Aires un 24 de Noviembre de 1989.
Estudió música,
guitarra y el profesorado en el Conservatorio Astor Piazzolla y
la Licenciatura en Canto Lírico en la Universidad Nacional de
las Artes.
Entre varios de
los proyectos en los que ha participado se destacan "Ópera Queer"
propuesta lírico - disidente co-creado junto a su hermana gemela
Luchi; el conjunto "Allpa Munay" con quién registró un
interesante número de obras inéditas y poco difundidas del
compositor, guitarrista, poeta y pensador Argentino llamado
Atahualpa Yupanqui; y el dúo que integra en la actualidad junto
al Guitarrista, Compositor y Arreglador Nahuel Quipildor llamado
"Folclore en Transición".
Se ha desempeñado
como docente en instituciones de enseñanza pública y
Bachilleratos Populares.
Junto a Susy Shock
y Valen Bonetto co-conduce "Brotecitos -Otro será el Cantar",
primer programa de música folklórica con perspectiva
transfeminista de la Radio Nacional Folklórica 98.7.
